古代诗人
汪国真
田间
田间 (1916—1985)，原名童天鉴，安徽省无为县开城镇羊山人，著名诗人。田间的诗形式多样，信天游、新格律体、自由体都有尝试。在新诗的民族化、大众化方面，他作过一些探索，以平朴的描述和激昂的呼唤形成了明快质朴的风格。其诗作《假使我们不去打仗》传遍全国，被闻一多称为“擂鼓诗人”、“时代的鼓手”。
食指
郭路生（1948年－），笔名食指，意为别人背后的指点绝损伤不了一个人格健全的诗人，中国当代诗人。食指生平简介郭路生，山东鱼台县唐马镇人，出生于山东朝城，1948年出生在行军途中，故起名为路生。1967年，正当文革如火如荼进行中，郭路生拜访著名诗人何其芳并开始向其请教作诗。在此期间，郭路生写下了被广为传诵的诗作《海洋三部曲》、《鱼儿三部曲》等。《海洋三部曲》在写作技巧上受到莱蒙托夫影响，内容却是表达了对红卫兵运动失败的悲观情怀。1967年秋，当时受打压的老红卫兵郭路生与朋友在离京逃难之际，他的朋友张郎郎在友人日记本的扉页上写下四个字：相信未来。隔年郭路生去山西杏花村插队，创作出其成名之作《相信未来》以及《这是四点零八分的北京》，在当时的知青中广泛流传，影响深远。1973年，因在部队中遭受强烈刺激，被诊断患有精神分裂症，1999年出院后仍从事诗歌写作。郭路生早期的诗歌有一种对待生活“不抱幻想，也不绝望”的存在主义的精神，其《相信未来》曾被江青点名批判，她说，相信未来就是否定现在。评论许多评论家认为，郭路生是开辟一代诗风的先驱者，其诗歌成就比北岛、顾城诸人有过之而无不及。但因种种原因，郭路生长期被埋没。也有人认为，郭路生是朦胧诗人中最善始善终的一个，也是唯一的一个。食指的作品诗《命运》（1967年）《海洋三部曲》（1967年）《鱼儿三部曲》（1967年）《相信未来》（1968年）《这是四点零八分的北京》（1968年）《烟》（1968年）《酒》（1968年）《灵魂》（1968年）《寒风》（1969年）《热爱生命》（1978年）《疯狗》（1978年）《我的心》（1982年）《愿望》（1983年）《落叶》（1985年）《落叶与大地的对话》（1985年）《诗人的桂冠》（1986年）《受伤的心灵》（1987年）《向青春告别》（1989年）《人生舞台》（1989年）《你》（1991年）《归宿》（1991年）《在精神病院》（1991年）《我不知道》（1993年）诗集《相信未来》（1988年）《食指 黑大春现代抒情诗合集》（1993年）《诗探索金库·食指卷》（1998年）《食指的诗》（1999年）
琼瑶
流沙河
流沙河（1931年－），原名余勋坦，四川金堂人，当代诗人、作家，1931年11月11日生在成都，1935年迁回城厢镇槐树街老家。自幼习古文，做文言文。流沙河履历1950年到《川西农民报》任副刊编辑。1952年调四川省文联，历任创作员、《四川群众》编辑、《星星》编辑。1956年出版第一部诗集《农村夜曲》。1957年1月参与创办诗刊《星星》，并发表散文诗《草木篇》，由此为诗界、文学界瞩目。1957年反右运动中，因《草木篇》被毛泽东亲自点名，“假百花齐放之名，行死鼠乱抛之实”。流沙河在全国上下被批倒批臭，被认为是“站在已被消灭的阶级立场”上，“向人民发出的一纸挑战书”，由此被打为右派，连续接受多种“劳动改造”，累计20年。1957年后在成都从事多种劳作，工余研读诸子百家。1966年押回金堂老家，劳动糊口，共12年。1978年到金堂县文化馆任馆员。1979年复出发表作品。仍然以诗作为主，记叙自己以往的生活遭遇和心理体验，年底调回四川省文联，任《星星》编辑。作品后来结集为《流沙河诗集》（1982）、《故园别》（1983）、《游踪》（1983）等。1985年起专职写作。并先后出版了《锯齿啮痕录》、《独唱》、《台湾中年诗人十二家》、《流沙河随笔》、《流沙河诗话》、《故园别》、《游踪》、《庄子现代版》、《Y先生语录》等著作。1995年与林文洵、贺星寒同在《成都晚报》“四声鹃”专栏发表随笔。2015年起在腾讯视频网站主讲《文化大家讲堂》的点醒诗经系列。流沙河作品集《农村夜曲》（1956）《流沙河诗集》（1982）《故园别》（1983）《游踪》（1983）《流沙河随笔》，包括长篇回忆录《锯齿啮痕录》《Y先生语录》（2002年，东方出版社，ISBN 7-5060-1586-2/1.87）《流沙河短文》(2004)《老成都：芙蓉秋梦——老城市系列》(2004)《流沙河近作》(2006)《含笑录》(2007)《白鱼解字》(2013)《庄子现代版》(2013[1])流沙河的家庭前妻何洁，育有一子余鲲、一女余蝉。现出家于青城山普照寺，法号圆果居士。[2][3][4]1992年与现妻吴茂华结婚。[5][6]吴茂华是《流沙河短文》的编者。参考资料^庄子现代版：流沙河读庄子 - 半壁江图书频道^青城外山普照寺^山中访隐者^又见何洁^流沙河印象^重阳节见流沙河老师
李季
海子
海子（1964年3月24日－1989年3月26日）（出生日期一说1964年3月26日），原名查海生，中国当代诗人。 简历 海子出生于安徽省怀宁县的高河镇查湾村。在农村度过了少年时代。1979年以15岁之龄进入北京大学法律系[1]，1983年毕业后任教于中国政法大学。在极其朴素的生活中坚持写诗，却未能发表。所以海子生前一直都不为人知。海子在生命中的最后几年醉心于西藏文化和气功。1989年3月26日在河北省山海关卧轨自杀。年仅25岁。随身携带了四本书：《圣经》、亨利·戴维·梭罗的《瓦尔登湖》、海涯达尔的《孤筏重洋》和《康拉得小说选》。 诗歌 风吹 · 海子
高旭
1877.3.5-1925.7.7，字天梅，号剑公，别字慧云、钝剑，江苏松江府金山县张堰镇（今上海市金山区张堰镇）人，中国近代诗人。南社的三个创始人之一。他早年倾向维新变法，后来转向支持革命，与柳亚子、陈去病等创立南社。卷入曹锟贿选事件使他晚年声名不保，诗文由其弟高基编为《天梅遗集》。
冯至
戴望舒
陈梦家
陈梦家（1911年4月20日－1966年9月3日），笔名陈漫哉，祖籍浙江上虞，生于江苏南京。新月派诗人，考古学家，中国科学院考古研究所研究员。中共建政后被定为右派，饱受虐待，文革初期自杀身亡。 陈梦家生平简介 1911年4月20日（清宣统三年三月廿二日）出生于江苏南京，祖籍浙江省上虞县。父亲陈金镛曾长期任上海广学会编辑，生有五女五子[1]。陈梦家自幼喜读古诗，八岁时全家迁往上海，入圣保罗小学读书。1920年春，随三姊陈郇磐回到南京，翌年升入中学。1927年夏考入南京国立第四中山大学（后改名国立中央大学）法律系。1928年春，陈梦家到青岛，是年冬天与闻一多认识[2]。此后师事闻一多和徐志摩，成为新月派诗人。1931年1月20日，由徐志摩主编、陈梦家担负实际编辑工作的《诗刊》季刊在上海以“诗社”名义出版，撰稿人有闻一多、徐志摩、饶孟侃、林徽因、卞之琳、孙毓堂、曹葆华、方纬德、梁镇、沈祖牟等人，标志后期新月诗派（新月社）的正式形成。同月，陈梦家出版第一本诗集《梦家诗集》。同年夏毕业，获律师执照。7月，应徐志摩之邀赴上海，负责编选新月派的主要刊物《新月诗选》。1932年1月，新月派刊物《诗刊》停办。一二八事变爆发后，陈梦家与同学到122旅旅部参加抗日宣传工作，写下《哀息》、《在蕰藻浜的战场上》等诗作。3月，应闻一多之邀到国立青岛大学任闻的助教，并在闻一多的指导下，开始研究甲骨文。4月，将在淞沪前线所写的诗结集为《陈梦家作诗在前线》。9月，由燕京大学宗教学院教授刘廷芳推荐，到该院学习，为院长赵紫宸所望重。1933年热河战役时，陈梦家再次奔赴前线。3月初，日军占领热河，陈梦家返回北平。9月，到安徽芜湖任广益中学国文教员。1934年1月，诗集《铁马集》由上海开明书店出版。同月，赴北平就读于燕京大学研究院，师从容庚攻读古文字学[3]。1936年9月获硕士学位，并留在中文系担任助教。同年，与赵紫宸之女赵萝蕤结婚[4]。1937年抗战爆发，陈梦家由闻一多推荐，到国立长沙临时大学教授国文。同年秋，赴昆明国立西南联合大学任教。1944年赴美国芝加哥大学讲授古文字学。倾心看戏评剧，认识魏喜奎、筱白玉霜、常香玉、马金凤等明星名角。1947年夏，游历英、法、瑞典、丹麦、荷兰等国。同年秋回国，继续在清华大学任教授[5]，同时担任文物陈列室主任。1952年，因全国院系调整，转为中国科学院考古研究所研究员，并兼任考古所学术委员会委员、《考古学报》编委、《考古通讯》副主编。陈梦家的稿费收入高，生活条件优越，1956年，他用《殷虚卜辞综述》的稿费在钱粮胡同买了一所房子。陈梦家为王世襄邻居，都喜爱收藏明式家具，对此两人乐此不疲，倾囊以求。[6] 陈梦家生性吝啬，不好结交朋友，人缘比较差。[来源请求]1950年代初，陈梦家被自己的研究助理李学勤举报有经济问题。1957年，发表《慎重一点“改革”汉字》和《关于汉字的前途》，不赞成废除繁体字实行简化字，以及实行汉字拉丁化，被定性为“章罗联盟（中国民主同盟的章伯钧与罗隆基）反对文字改革的急先锋”，并被打为右派。《考古学报》上连载文章被停发[7]。陈表示：“这是‘1984’来了，这么快！”[8]妻子赵萝蕤因受到过度刺激，导致精神分裂。1960年，由于夏鼐的关照，陈梦家开始研究“武威汉简”，完成了《武威汉简》和《汉简缀述》两书。文革期间，陈梦家强迫长跪在院里，被人吐口水，有人还将吃剩的饭菜往他头上浇，罪证是攻击革命烈士闻一多，“不洗澡，不换衣服，身上臭得要命”。苦心收藏的明清家具、藏书被没收。陈梦家愤然道：“我不能再让别人当猴子耍”。1966年8月24日服安眠药自杀未果，同年9月3日自缢身亡（但有人怀疑是被打死后伪装成自杀）。 陈梦家的家人 妻子赵萝蕤，为翻译家和比较文学家，第一位翻译艾略特的长诗《荒原》的中国学者，北京大学英文系教授、系主任。1946年夏天，艾略特由英国回美探亲，7月9日晚上，艾略特邀请赵萝蕤和陈梦家在哈佛俱乐部共进晚餐，诗人即席朗诵《四个四重奏》的片段，又在赵萝蕤带去的《1909-1935年诗歌集》和《四个四重奏》二书上签名，还在扉页上题写“为赵萝蕤签署，感谢她翻译了荒原”的英文题词。三姊陈郇磐，南京汇文女子中学教师。四姊陈冕珠，苏州景海女子师范学校音乐教员，为赵萝蕤的钢琴教师。二哥陈梦士。四弟陈梦熊，中国水文地质学家，1991年当选为中国科学院学部委员（院士）。 陈梦家的著作 著作有《殷虚卜辞综述》（科学出版社，1956年）。专著有：《老子今释》（重庆商务印书馆，1945年）、《海外中国铜器图录考释第一集》（北京图书馆、商务印书馆，1946年）、《尚书通论》（商务印书馆，1957年）、《美帝国主义劫掠的我国殷周铜器集录》（科学出版社，1962年）。 参考文献 ^ 陈梦家：《梦甲室存文》 ^ 陈梦家《艺术家的闻一多先生》 ^ 王世襄《怀念梦家》 《锦灰堆》 二卷 569页 ^ 钱穆晚年《师友杂忆》曾言：“有同事陈梦家，先以新文学名。余在北平燕大兼课，梦家亦来选课，遂好上古先秦史，又治龟甲文。其夫人乃燕大有名校花，追逐有人，而独赏梦家长衫落拓有中国文学家气味，遂赋归与。” ^ 《国立西南联合大学史料》教职员卷 ^ 巫宁坤《一代才女赵萝蕤教授》一文中回忆：“他俩住在朗润园内一幢中式平房。室外花木扶疏，荷香扑鼻。室内一色明代家具，都是陈先生亲手搜集的精品，客厅里安放着萝蕤的‘斯坦威’钢琴。”2006年8月，陈子善在《文汇报》副刊发表《陈梦家的遗文》说：“一次我好奇地询问赵先生(赵萝蕤)，陈梦家是国内数一数二的明式家具收藏家，有没有可能让我见识见识劫后幸存的陈梦家的珍藏？赵先生一听乐了，‘你坐的不就是明代的椅子吗？’原来赵先生客厅和书房中的摆设，差不多全是明式家具，我是‘有眼不识泰山’，闹了笑话。” ^ 即2004年由中华书局结集出版的《西周铜器断代》一书文稿。 ^ 巫宁坤：《燕园末日》
陈敬容
冰心
北岛
艾青
宗白华
宗白华（1897年－1986年），原名宗之櫆，字伯华。美学家、哲学家、诗人。被称为“中国现代美学的先行者和开拓者”。20世纪唯一一个建立了自己美学体系的中国美学家，与朱光潜先生并称为20世纪中国美学界的“双峰”。宗白华的生平1897年生于安徽安庆小南门方宅母亲家中，祖籍江苏常熟虞山。母亲方淑兰，为桐城派散文家方苞之后；父亲宗嘉禄，清末举人，曾任江南商业学堂堂长、中央大学教授等职；抗金名将宗泽为先祖。1905年，宗白华随父母亲迁居南京，入思益小学，和茅以升等人同学；1909年入南京第一模范高等小学；1912年金陵中学；1916年随母亲移居上海，入同济医工学堂（1927年改为同济大学）医预科，1918年毕业。1918年，宗白华参加了少年中国学会的筹备工作。1919年8月，宗白华受聘参加上海《时事新报》的文艺副刊《学灯》等编辑工作。11月，宗白华正式担任《学灯》的主编，8月15日开辟新文艺栏目。9月11日发表了郭沫若（笔名沫若）的两首新诗《鹭鸶》和《抱和儿浴博多湾中》。在任《学灯》主编期间，宗白华为郭沫若提供了发表作品的阵地，发表了郭沫若的大量作品（后备编入诗集《女神》）。宗白华与郭沫若，以及田汉三人书信往来，三人的通讯后被亚东书局编为《三叶集》出版。在此期间，宗白华还担任《少年中国》的校勘工作。[1]1920年四月底，宗白华辞去了在《学灯》和《少年中国》的工作，赴德国留学。他先在法兰克福大学哲学系学习，第三学期转至柏林大学学习美学、历史哲学。1925年回国，担任国立东南大学（1928年改为国立中央大学，1949年改为国立南京大学哲学系教授，曾任系主任，讲授美学、艺术学等。1952年院系调整，离开南京大学，担任北京大学哲学系教授、系主任。1986年12月20日在北京逝世。宗白华的作品宗白华，田汉，郭沫若著,《三叶集》，上海亚东图书馆，1920年5月宗白华著，《流云小诗》 ，正风出版社，1947年宗白华等著，《歌德研究》，中华书局，1932年宗白华，周辅成著，《歌德之认识》，南京钟山书局，1932《美学散步》《中国书法里的美学思想》脚注^邹士方，《慧眼识才--宗白华对郭沫若的发现和扶植》，《纵横》1984年第一期，文史资料出版社
章太炎
臧克家
臧克家(1905年10月8日－2004年2月5日)，山东诸城人，中国现代诗人。曾用名臧瑗望，笔名孙荃、何嘉。中国民主同盟成员。第二、三届全国人大代表，第五、八届全国政协委员，第六、七届全国政协常委。臧克家生平简介1905年10月8日，出生于山东诸城。18岁前一直生活在胶东半岛的农村。1923年夏，考入济南省立第一师范学校，受当时席卷全国的“五四运动”影响，开始习作新诗。1925年，首次在全国性刊物《语丝》上发表处女作《别十与天罡》，署名少全。1926年秋 (有说1927年初)，考入中央军事政治学校武汉分校。曾参与北伐，加入讨伐夏斗寅的战役，失败后逃亡东北。1928年农历四月，和王深汀结婚[1][2]。1929年，入读国立青岛大学补习班，在青岛《民国日报》上第一次发表新诗《默静在晚林中》，署名克家。8月10日，长子臧乐源出生在济南[4]。1930年，入读国立青岛大学 (中国海洋大学前身，1931年改为国立山东大学) 中文系。在校期间，新诗创作上得到闻一多、王统照的鼓励与帮助。1932年，在《新月》4卷7期发表第一首诗作《难民》，另有《老马》等，描写旧中国农民的生活。1933年，他的第一部诗集《烙印》出版，获闻一多、茅盾等好评。1934年，出版诗集《罪恶的黑手》。毕业于国立山东大学中文系。1934年至1937年，在山东省立临清中学任教，出版诗集《运河》和长诗《自己的写照》，创作了散文集《乱莠集》。1936年，参加中国文艺家协会，是中国现实主义新诗的开山人之一。1938年，参加中华全国文艺界抗敌协会，当选为襄阳、宜昌两分会理事。年初，与王深汀离婚[1]。1938年至1941年夏初，任第五战区抗敌青年军团宣传科教官、司令长官部秘书、文化工作委员会委员、战时文化工作团团长、三十军参议。他冒着敌机轰炸的危险，三赴台儿庄前线采访，写成长篇报告文学《津浦北线血战记》；他率第五战区战时文化工作团深入河南、湖北、安徽农村及大别山区，开展抗日文艺宣传和创作活动；他组织“文艺人从军部队”；赴随枣前线从事抗日救亡的文化宣传工作，曾参加随枣战役。这期间，创作和出版了《从军行》、《淮上吟》等诗集及散文集《随枣行》，歌颂抗日军民的事迹。1941年秋，任第三十一集团军参议、三一出版社副社长、代理社长，筹备出版了刊物《大地文丛》，创刊后，被当局查禁。1942年7月辞职，冒暑自河南叶县徒步赴重庆。8月，和郑曼结婚[3]。1943年4月，在重庆的中华全国文艺界抗敌协会第五届年会上当选为候补理事。1943年夏，任赈济委员会专员，并负责编辑《难童教养》杂志至1945年秋。1943年，出版了回忆录散文集《我的诗生活》、诗集《泥土的歌》。1944年，出版了《十年诗选》。历任上海《侨声报》文艺副刊、《文讯》月刊、《创造诗丛》主编。1948年12月，由于国民政府在上海的白色恐怖严重，一度逃亡到香港。1949年3月，由中共党组织安排来到北平。后历任华北大学文艺学院文学创作研究室研究员，新闻出版总署、人民出版社编审，《新华月报》编委，主编《新华月报》文艺栏。1949年7月，出席了中华全国文学艺术工作者第一次代表大会，当选为中华全国文学工作者协会委员。1951年6月，加入中国民主同盟，曾任民盟中央文教委员会委员。1954年，出版了《臧克家诗选》。1956年，调任中国作家协会书记处书记。1957年至1965年，任《诗刊》主编。经他联系，《诗刊》创刊号首次发表毛泽东的诗词十八首。1957年，和周振甫合著《毛主席诗词十八首讲解》(后改名《毛主席诗词讲解》)。在“文化大革命”中遭受迫害，停止文学创作和社会活动，下放到湖北咸宁“五七干校”。1972年，回到北京。1976年1月，《诗刊》复刊，担任顾问兼编委。“四人帮”倒台后，年逾古稀的臧克家恢复创作，出版了《忆向阳》、《落照红》、《臧克家旧体诗稿》等诗集；《怀人集》、《诗与生活》等散文集；《学诗断想》、《克家论诗》、《臧克家古典诗文欣赏集》等论文集。1988年4月，获中国作家协会首届文学期刊编辑荣誉奖。1990年8月，他主编的《毛泽东诗词鉴赏》获全国图书“金钥匙”奖和第五届中国图书奖一等奖。1991年10月，获国务院颁发的政府特殊津贴。2000年1月，获首届“厦新杯中国诗人奖”终身成就奖。11月，获“国际炎黄文化研究会首届龙文化金奖”终身成就奖。2002年10月，被世界诗人大会和世界艺术文化学院授予荣誉人文学博士。12月，获第七届今世缘国际诗人笔会颁发的“中国当代诗魂”金奖；《臧克家全集》面世，共有12卷，近630万字。2003年12月，《臧克家全集》获第六届国家图书奖提名奖。2004年2月5日20时35分，因冠心病、尿毒症导致多脏器衰竭在北京逝世，享年98岁，安葬于北京万佛园华侨陵园。臧克家曾任：中国民主同盟成员；全国人民代表大会第二、三届代表；全国政协第五、六、七、八届委员，第七、八届常务委员；中国作家协会第一、二届理事，第三届理事、顾问，第四届顾问，第五、六届名誉副主席；中国文联第三、四届委员，第六、七届荣誉委员；中国诗歌学会会长；中国毛泽东诗词研究会名誉会长；中国写作学会名誉会长。臧克家的诗风臧克家新诗风格严谨、简朴、含蓄，构思上讲求通过平易来表现不平易，遣词造句上讲求苦吟和锤炼，较多地揭露社会黑暗，但间也有浪漫气息的笔触，曾被称为“农民诗人”。北京大学中文系教授孙玉石说臧克家的诗“借鉴了一些古典的东西，同时也吸收了后来者的成就，他的诗凝练、朴实，对人们那种坚韧的精神予以了真实的刻画。在诗歌的各种潮流中，即使是包括后来先锋的、浪漫的潮流，臧克家所代表的那种贴近现实的风格都是不可替代的...他一直都坚持诗歌贴近现实，坚持诗歌和传统的联系，即便后来者对他的诗有种种其他看法，但就这一点而言，则是公认的。”而朱自清更曾指出，以臧克家为代表的诗歌出现后“中国才有了有血有肉的以农村为题材的诗歌”。“
余光中
余光中（1928年9月9日－），生于中国南京，籍贯福建泉州永春，台湾文学家，现任国立中山大学,国立高雄第一科技大学讲座教授。曾任国立中山大学文学院院长、香港中文大学联合书院中文系系主任、美国西密歇根州立大学英文系副教授。早年为台湾新诗流派中蓝星诗社的成员，著有新诗、散文、评论、翻译、编辑等凡五十余种，多篇作品选入两岸三地的大学、中学教科书。现定居高雄。（编者：本篇目参考维基百科，未敢删改。但编者以为，陈映真等人人品有问题。此处谨说明编者态度与看法）余光中生平简介父亲余超英，母亲孙秀君。父亲余超英本籍福建泉州永春。母亲为江苏武进人，妻子为常州人，且在南京出生，故以江南人自命。抗日战争时在四川读中学，感情上亦自觉为蜀人。因生日正好是重阳节，所以自称“茱萸的孩子”。生平年表1928年 出生于中国南京。小时居住南京，亦随父母返回福建省永春、江苏武进，并经常来往于杭州。1937年对日抗战开始，流亡于江苏、安徽沦陷区。1938年 随母亲逃往上海，居住半年，后经由船只经过香港抵达安南，又经过昆明、贵阳，抵达重庆与父亲相聚。1940年代1940年 进入南京青年会中学，当时校址在四川1947年 毕业于南京青年会中学（已迁回南京），考取北京大学和金陵大学，因北方动荡，选择金陵大学外文系1949年 转入厦门大学外文系，七月随父母迁居香港1950年代1950年 移居台湾，进入国立台湾大学外文系三年级1952年 国立台湾大学外文系毕业，以榜首考进联勤陆海空军编译人员训练班，诗集《舟子的悲歌》出版1953年 入国防部总连络官室服役，任少尉编译官1954年 诗集《蓝色的羽毛》出版，与覃子豪、钟鼎文、夏菁、邓禹平共同创立蓝星诗社1956年 与范我存结婚1957年 于国立台湾师范大学兼课，授英文，《梵高传》《老人和大海》中文翻译本出版，主编《蓝星周刊》1958年 六月长女珊珊出生，母亲亡，十月赴美国进修，作品受到现代艺术影响1959年 取得爱荷华大学艺术硕士，回国任教师范大学英语系讲师，次女幼珊生，参加现代诗论战1960年代1960年 诗集《万圣节》翻译诗集《英诗译注》在台湾出版，诗集《钟乳石》在香港出版，主编《中外》画刊之文艺版1961年 英译《New Chinese Poetry》出版，美国驻华大使馆酒会庆祝，胡适致词，罗家伦亦出席。长诗《天狼星》刊于《现代文学》引发洛夫的论战，发表《再见，虚无！》作品风格渐渐回归中国古典之传统。与林以亮等人合译《美国诗选》在香港出版，与国语派作家展开文白之争（文言文、白话文），同年去菲律宾讲学，并在东海大学、东吴大学、淡江大学兼职，三女佩珊出生（现任东海大学企业管理学系副教授）。1962年 参加菲律宾亚洲作家会议，《书袋》中译本连载于《联合报》副刊1963年 散文集《左手的缪思》、评论集《掌上雨》出版，《缪思在地中海》中文翻译连载《联合报》副刊1964年 诗集《莲的联想》出版，举办纪念莎士比亚诞生四百周年现代诗朗诵会于耕莘文教院，应美国国务院邀请，至美国讲学一年1965年 散文集《消遥游》出版，西密歇根州立大学英文系副教授，四女儿季珊出生1966年 回台湾任国立台湾师范大学副教授，国立台湾大学、国立政治大学、淡江大学兼课，当选当年十大杰出青年1967年 诗集《五陵少年》出版1968年 散文集《望乡的牧神》在台湾、香港出版，《英美现代诗选》中文翻译本两册出版，主编“蓝星丛书”五种，“近代文学译丛”十种1969年 《敲打乐》《在冷战的年代》《天国的夜市》出版，主编《现代文学》月刊，出席香港中文大学翻译研讨会宣读论文，并且在崇基学院和浸信会书院演说，应美国教育部之聘，第三次赴美国，去科罗拉多州，任州教育厅外国课程顾问和寺钟学院客座教授1970年代1970年 中文翻译《巴托比》英文翻译《满田的铁丝网》1971年 英译《满田的铁丝网》和德译《莲的联想》分别在台湾和西德出版，回国主持寺钟学院留华中心以及台湾的中国电视公司“世界之窗”，任师范大学教授介绍摇滚乐，并且在台湾大学、政治大学兼课1972年 散文集《焚鹤人》和中译本《录事巴托比》出版，获得澳洲政府文化奖金，夏天访问澳洲两个月，十一月应世界中文报业协会邀请，至香港演说，任政治大学西语系系主任1974年 诗集《白玉苦瓜》散文集《听听那冷雨》出版，主编《中外文学》诗专号，主持复兴文艺营，任教香港中文大学中文系教授1975年 《余光中散文选》在香港出版，任“青年文学奖”评判，开始在《今日世界》写每月专栏，六月回国参加“民谣演唱会”，杨弦谱曲的《中国现代民歌集》唱片出版，七月出席第二届国际比较文学会议，八月出席香港中英翻译会议，兼任中文大学联合书院中文系系主任，任香港学校朗诵节评判1976年 出席伦敦国际笔会第41届大会，并宣读《想像之真》，任香港学校朗诵节评判，出版《天狼星》1977年 出版《青青边愁》，并且于联合报副刊提出《狼来了》一文，指控台湾乡土文学为工农兵文学1978年 《梵高传》新译本出版，五月出席瑞典国际笔会第43届大会，并游历丹麦和西德1979年《与永恒拔河》出版，任香港市政局主办“中文文学奖”评判1980年代1980年，担任台湾师范大学英语系主任，兼任英语研究所所长。1981年 出席法国里昂的国际笔会，发表《试为辛笛看手相》。出版《余光中诗选》、评论集《分水岭上》、以及主编的《文学的沙田》1982年 发表《巴黎看画记》和一系列山水游记的论文1983年 参加委内瑞拉国际笔会，翻译王尔德喜剧《不可儿戏》出版，出版诗集《隔水观音》1984年 参加东京国际笔会，《不可儿戏》由香港话剧团演出，中译本《土耳其现代诗选》出版1985年 移居台湾高雄西子湾，任中山大学文学院院长1986年 发表新诗《控诉一支烟囱》并且为高雄市木棉花文艺季写诗《让春天从高雄出发》，出版诗集《紫荆赋》1987年 出版散文集《记忆像铁轨一样长》1988年 出版散文集《凭一张地图》1989年 出版主编《中华现代文学大系》、《我的心在天安门——六四事件悼念诗选》1990年代1990年 出版散文集《隔水呼渡》。3月1日出版《梦与地理》；《梦与地理》为余光中第十五本诗集，收一九八五年至一九八八年间长短作品五十五首，代表他自港返台，定居高雄后的文学思维和观察，放眼世界，体会乡土，尤其热心拥抱南台湾的风物。1994年 出版评论集《从徐霞客到梵高》，黄维梁编撰出版各家对余光中作品论述之选集《璀璨的五彩笔》1995年 出版《井然有序》2000年代2006年，余光中公开批评教育部长杜正胜的“删减文言文”政策：“杜正胜如果读好文言文，就不会把挽联‘音容宛在’写成‘音容苑在’。”“我能当千年的作家，后人会继续读他的文章，但部长可以当多久呢？”“我就是创造台湾文学，我自己就是台湾的文学家。我想，他（杜正胜）对这件事情所知太少；希望他好好读台湾文学以后，再来跟我们的所长请教。”2010年代2010年 发表《某夫人画像》歌颂马英九之妻周美青，被张德本、郑炯明等许多文学家大力批评为“阿谀奉承”。2012年 对《经济学人》以“bumbler（笨手笨脚的人，决定常常是错误的人）”形容总统马英九，余光中却当面对马英九解释此字有大智若愚之意，马英九因此笑开怀[1]。数日后，马英九在脸书发文盛赞余光中的作品文字精炼[2]。2015年12月17日，马英九总统颁赠二等景星勋章。白色恐怖时期作为现代诗论战在现代诗论战中，因唐文标批评台湾的现代诗风格，其中也包括余光中的作品。1973年，在香港中文大学任教的余光中，发表了《诗人何罪》，批评唐文标以人民为标准，其思想左倾[3]。《现代文学》之后不再刊登唐文标的文章。唐文标在1984年出版的《中国古代戏剧史初稿》序言中，曾引述沈登恩说法，认为当年余光中曾威胁《现代文学》之白先勇及姚一苇二教授，不准《现代文学》再发表任何唐文标的文章[4]。但余光中否认，认为他的影响力并没有那么大。乡土文学论战在香港中文大学任教时期，余光中反台湾乡土文学，参与了台湾乡土文学论战。余光中在《联合报》上发表《狼来了》一文：一口咬定台湾的乡土文学就是中国大陆的“工农兵文学”，还说其中若干观点和毛泽东的《在延安文艺座谈会上的讲话》，“竟似有暗合之处”[5]。余光中的这篇《狼来了》发表以后，“一时之间被喻为‘血滴子’的大帽子在文坛弄得风声鹤唳，弥漫着肃杀的血腥气息”[6]。徐复观说过，余光中的这顶帽子恐怕不是普通帽子，而是“血滴子”，帽子一旦抛出，会使人头落地。因郑学稼、徐复观、胡秋原、钱江潮等人发表文章，反对以乡土文学将人入罪，蒋经国并未发动大规模逮捕行动。1989年，陈芳明发表文章，记录余光中曾寄一封长信给他，将陈映真文章中的段落摘取出来，对照英文原文，考证陈映真引述马列主义作品之处[7]。陈映真在2000年时于《联合文学》杂志，再次提到此事。陈映真说，余光中在乡土文学论战时曾将此信汇整寄给王昇，密告陈映真思想倾共。余光中将副本寄给陈芳明。王昇收到此信后，曾向郑学稼查证相关内容，郑学稼在私人场合向陈映真透露过相关历史[8]。2004年9月11日，余光中在《羊城日报》发表《向历史自首？——溽暑答客四问》，曾辩解《狼来了》一文只出于爱国心，绝不想扣陈映真帽子。否认曾寄密告信给王昇，也否认受到中国国民党指使[9]。徐复观与胡兰成徐复观曾与余光中争论《登鹳雀楼》的地形问题，之后余光中将徐复观告上警总。徐复观写作《学术与政治之间》时，曾记录此事。1975年，蒋中正过世，由蒋经国继任中国国民党主席，胡兰成上书蒋经国，主张进行政治改革。同年，胡兰成出版《山河岁月》，余光中在《书评与书目》杂志发表《山河岁月话渔樵》评论此书，文中攻击胡兰成曾在汪精卫政权服务的历史。随后赵滋蕃、胡秋原与徐复观等人跟进批评。警备总部查禁了《山河岁月》，胡兰成丧失在中国文化大学的教职，隔年回到日本。余光中最初曾推崇过胡兰成的文章，徐复观弟子陈文华认为，余光中可能是受到中国国民党部或救国团授意才转而攻击胡兰成[10]。余光中的文学观（余光中原文摘录）在《逍遥游》、《鬼雨》一类的作品里，我倒当真想在中国文字的风炉中，炼出一颗丹来。在这一类作品里，我尝试把中国的文字压缩，捶扁，拉长，磨利，把它拆开又拼拢，折来且叠去，为了试验它的速度、密度和弹性。我的理想是要让中国的文字，在变化各殊的句法中，交响成一个大乐队，而作家的笔应该一挥百应，如交响乐的指挥杖。散文有如地球，诗有如月亮：月球被地球所吸引，绕地球旋转，成为卫星，但地球也不能把月球吸得更近，力的平衡便长此维持；另一方面，月球对地球的吸引力，也形成了海潮。散文，是一切作家的身份证。诗，是一切艺术的入场券。散文可以向诗学一点生动的意象，活泼的节奏，和虚实相济的艺术，然而散文毕竟非诗。旗可以迎风而舞，却不可随风而去，更不能变成风。把散文写成诗，正如把诗写成散文，都不是好事。散文之弹性弹性是对于各种语气能够兼容并蓄、融合无间的适应能力，以现代人的口语为节奏基础，在情境所需时，也不妨用一些欧化或文言文的句子，以及适时而出的方言或俚语，或是穿插典故。文体和语气变化多，散文弹性当然越大， 发展的可能性也越大， 而不至于趋向僵化。在《我的四个假想敌》“靓仔”和“叻仔”是粤语，这让读者更真实的如临其境，在其他作品之中，更不时会采用年轻人经常在同侪间，谈话所用非正式，在语法上可能也不正确的字句，也是同样的效果。而谈到欧化句法，就不得不提及文坛上采用欧语书写方式，曾经在文坛上掀起一股小小的浪潮，尽管至今许多的学者对这样对中文来说拗口的造句方式并不鼓励，许多教师也反对学生以此为学习榜样，但是运用得宜者，却不得不承认紧凑的有机组织和伸缩自如的节奏是值得效法的技巧。散文之密度与物理上所言之密度，有异曲同工之妙，密度的要求，则是认为在一定的篇幅中，满足读者对于美感要求的分量，其中有几个主要的方式可以达到这个目标。其一是运用文字的稠密，也就是利用一些特别精选的字眼，来达成特别的意境，像是“咽过多少州多少郡的空寂”；也可以透过时空的压缩和景象的映衬、重叠、交替，让意象变得繁复，例如“每次写到全台北都睡着，而李贺自唐朝醒来”；或是小孩学习作文经常被强调，结构的首尾呼应，也能因为强化了文字对读者的印象，达成密度的增加散文之质料至于余光中提及的第三个讲究点，质料指构成全篇散文的个别的字词的品质，几乎在先天上就决定了一篇散文的趣味境界高低。只是写作散文的材料，需配合弹性、密度的运用才会显出光芒，能够借由刻意的培养达成进步的，其实还是密度和弹性最可能，质料比较因作者本身生活经历和思想透露出来，一旦人生经历有了大的转变，通常也容易在文字中表现。与中国现代民歌的关系1970年代以降，台湾经历×××××××××，国际地位日渐低落。青年学子不知道自己在社会上的定位在何方，终日混混噩噩，对西方（尤其是美国）所引入的资讯，不经筛选消化就全盘接受，音乐这个领域也是如此。余光中在美国的期间，正逢摇滚乐流行之时。这种异国诗乐，有别于他所坚持的中国传统诗文之美，是一种崭新的体验：“这次来美，发现还有一项同好：摇滚乐。看到异国披发朗吟的诗人，一挥手，一投足，一启唇之间，欣然而聆者数以万计，乃感到自己的现代诗太冷，太窄，太迂缓了。”（余光中，1972：166）对诗创作的新感受，反映在余氏1974年出版的诗集《白玉苦瓜》之中。同年，民歌手杨弦将余光中的诗作《乡愁四韵》谱曲，于胡德夫的个人演唱会中发表。这种对故土思念的情怀，融合西方的新式音乐元素，大获好评。翌年，杨弦续谱《江湖上
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